Luc Betton a étudié le piano, le violoncelle, l’orgue et le chant aux conservatoires de Paris et de Bobigny et se produit au théâtre comme à l’opéra dans les registres baroque et contemporain, collaborant avec des metteurs en scène tels que Philippe Calvario, Jean-François Sivadier, Jean-Luc Paliès, Vinciane Regattieri, Christophe Luthringer, Jean-Luc Revol…

Au cours de son parcours de chanteur, il se perfectionne auprès de Robert Expert, Damien Guillon, Stéphanie d’Oustrac et Julie Hassler. Par la suite, il a créé l’œuvre du compositeur John Supko L’imitation du sommeil (concerto pour guitare, orchestre et contre-ténor) ; ainsi que le rôle de l’idiot dans l’opéra Golden Lili de Man Fang, au Festival d’Aix-en-Provence. Il est, par ailleurs, régulièrement invité à chanter au Festival Baroque de Bourges et s’est produit en récital baroque avec les musiciens de l’Orchestre de Chambre de Paris.

Sa présence lyrique dans des spectacles musicaux au théâtre Bobino (Opera Locos, production Yllana), au theatre du Balcon (Olympia, création de lopéra-comique de Jérôme Boudin, rôle principal), au Trianon (Renaissance, spectacle de Frédéric Lenoir) lui permet de jouer de ses divers talents de chanteur, comédien et instrumentiste.

Par ailleurs il enseigne le chant à l’école de théâtre l’Éponyme (théâtre de la Reine Blanche), à l’école du Lucernaire, à l’académie de Norgeat (aux côtés de Marion Lebègue), ou encore pour la structure OVAL avec laquelle il intervient auprès des plus jeunes. Sa pratique de sensibilisation à la voix lyrique l’a conduit à voyager à des fins de transmission, notamment en Chine, auxEtats-Unis, au Liban ou encore en Syrie.

Également créateur de spectacles et cofondateur de la compagnie Magique Lyrique en 2020. Il signe la mise en scène de Nina, la belle au bois dansant au théâtre de Passy, Les grandes Duchesses de Gerolstein au théâtre Edwige Feuillère de Vesoul, Les fiancés de Loches à la Cavalerie d’Héricourt, ou encore le King Arthur au festival de Sospel en 2025.

En alternance avec Michaël Koné

Soprano

La soprano canadienne Mylène Bourbeau a incarné sur scène La Princesse L’enfant et les sortilèges à l’Opéra d’Hanoi et de Saigon au Viet Nam et Olympia Les Contes d’Hoffmann à l’Opéra Brasov en Roumanie.

Dotée d’un fort tempérament scénique elle très appréciée dans l’opérette et se joint aux Frivolités Parisiennes dans le rôle de Betty Normandie de P. Misraki mis en scène par C. Mirambeau au Théâtre de Compiègne. Depuis 2024, elle est également dans le seul en scène Mes petits opéras. Enfin, elle a incarné récemment sur la Scène Nationale de Toulon le personnage de Pauline dans Une vie parisienne spectacle à la croisée du théâtre et de l’opéra mis en scène par I. Bonnaud.

Elle rejoindra la saison prochaine la troupe Comiqu’opéra pour le spectacle Qui a tué Don Juan ? mis en scène par P. Lericq et présenté au Théâtre le Funambule à Paris. Enfin elle est Maria dans le spectacle The Opera Locos à Paris et en tournée un peu partout en France.

Baryton

Après ses études à l’École Normale de Musique de Paris, où il obtient son Diplôme Supérieur de Concer ste, auprès de Daniel Ottevaere, Florian Bisbrouck se perfec onne avec Mariam Sarkissian. Il reçoit également les conseils de José Van Dam, Ludovic Tézier et Florian Sempey. 

Il a récemment chanté Sciarrone Tosca à l’Opéra de Saint-Étienne, Pan Daphnis et Chloé (Offenbach) à l’Odéon à Marseille et, en concert, le Deutsches Requiem de Brahms en tournée dans le nord de la France ; ainsi que Florestan Richard Cœur de Lion (Grétry) à l’Opéra Royal de Wallonie à Liège et Dragon pour la création mondiale de La Falaise des Lendemains, de Jean-Marie Machado, aux Opéras de Rennes, Nantes et Angers. Parmi ses projets, Gollaud Pelleas et Melisande à Strasbourg et Escamillo Carmen pour la Fabrique Opéra Sarthe Maine. 

Florian Bisbrouck aborde des rôles tels que Procolo Viva la Mamma, Ramiro L’Heure Espagnole, Papageno La Flûte Enchantée, Guglielmo Cosi fan Tutte, Ben Le Téléphone, et plus récemment le Comte Schopp Le Roi Carotte à l’Opéra de Lille (mise en scène de Laurent Pelly), puis Haly L‘Italienne à Alger, co-production Clermont Auvergne Opéra et Opéra Nomade et Dulcamara L’Élixir d’amour.

Il remporte en 2016 le 1er prix du Concours de Mélodie Française à Coulaines et en 2017 le 2ème prix Opéra au Concours de Béziers.

En alternance avec Laurent Arcaro

Mezzo Soprano

Sarah DUPONT D’ISIGNY naît à Bayeux, dans le Calvados, et commence la musique par le piano dès l’âge de 5 ans. Elle se forme ensuite au théâtre à l’École Sudden dirigée par

En 2020, elle rejoint la distribution du spectacle lyrique déjanté The Opera Locos, dans lequel elle interprète une Carmen explosive, jouée au Festival de Ramatuelle, en tournée nationale et à Bobino, puis à la Gaîté Rive Gauche (saison 2025/2026).

Elle chante le Requiem de Mozart en soliste en juin 2024 à l’église Saint-Jean-Baptiste de La Salle à Paris.

Depuis 2022, elle se spécialise dans le chant baroque dans le cadre de master classes consacrées aux répertoires des XVIle et XVIlle siècles avec Jérôme Corréas, Chantal Santon-Jeffery, Sébastien Obrecht, Jean-François Lombard et Sam Crowther au clavecin. Depuis 2023, elle se produit en récital dans des programmes baroques en français, italien et anglais.

En 2025, elle incarne Mercedes dans Carmen, tout en poursuivant sa tournée avec The Opera Locos. Dotée d’une voix spinto aux aigus flamboyants, elle se distingue par une grande aisance dans les vocalises, une capacité à moduler ses couleurs et une forte présence dramatique.

En 2026, Elle incarne avec intensité des personnages complexes, contrastés, souvent « rôles à baguette » – figures de pouvoir, de magie ou d’ambiguïté tel que Médée, Popée, Armide. Elle est le personnage principal : Marie-France (directrice d’un Hôtel) dans la pièce musicale  » L’Hotel du Pin Sylvestre » des soeurs Nardon mis en scène par Patrick Zarb au Théâtre Montmartre Galabru .

Elle interprète le Réquiem de Mozart dans une version Portugaise pour 2 bassons sous la direction de Jérôme Corréas avec les Paladin. Puis joue dans le spectacle AbbaBach sous la direction de Jérôme Corréas avec les Paladins également à travers la France pour le moment.

En alternance avec Margaux Toqué

Baryton

C’est au Conservatoire National Supérieur de Musique de la capitale que ce baryton se forme au chant. Laurent intègre ensuite le Studio- Opera de Mannheim en Allemagne pour l’étude et la réalisation en scène de nombreux rôles. De Toulouse à Berlin en passant par Tours et Frankfurt, il chante notamment les rôles des œuvres de Mozart, Puccini et Offenbach. Décidé à poursuivre sa pratique à l’international, Laurent part vivre à Los Angeles pour suivre le Young Artist Program, dirigé par Placido Domingo, du prestigieux «L.A. Opera». Désormais partagé entre la France, l’Allemagne et les Etats-Unis, il affectionne tout particulièrement la musique de chambre et forme un duo avec le pianiste Tristan Pfaff. Ensemble ils donnent régulièrement des récitals et leur répertoire s’étend de Schubert à Debussy, Fauré, Strauß, Rachmaninov…

En octobre 2019, il a mis en pause son duo pour rejoindre un quintette : «The Opera Locos» où il interprète Ernesto, : un homme psychorigide que rien ne fera sortir du droit chemin… quoi que !

En alternance avec Florian Bisbrouck

Ténor

Tony Boldan est un ténor lyrique français d’origine roumaine dont le parcours est guidé par la passion de la musique et l’exigence artistique.

Après des études de psychologie en Roumanie, il choisit de faire de sa voix sa signature et de la scène son horizon.

Lauréat de l’Armel Opera Compétition de Budapest en 2017, il se produit sur des scènes prestigieuses, notamment à l’Opéra Bastille et au Palais Garnier.

De Mozart à Verdi, de Puccini à Bizet, il incarne des personnages emblématiques tels que Don José (Carmen), Tamino (La Flûte enchantée), Rodolfo (La Bohème), Pinkerton (Madama Butterfly), Hoffmann (Les Contes d’Hoffmann), etc.

Son parcours est celui d’un artiste qui a osé suivre sa vocation, transformant une formation initiale éloignée du monde lyrique en une carrière portée par le travail, la sensibilité et l’amour de la scène.

Depuis 2019, il fait partie de la troupe The Opera Locos France, donnant vie au personnage d’Alfredo.

En alternance avec Florian LACONI

Contreténor

À la fois Contre-tenor et Haute-contre, Michaël a hérité de la passion pour la musique de son père ethnomusicologue et de sa mère pianiste qui lui enseigne le piano dès l’âge de 7 ans. Après une formation de chanteur lyrique à Abidjan, c’est en France qu’il poursuit sa pratique avec son maître de musique la cantatrice Yva Barthélemy. Passionné de musique baroque et religieuse, il se produit régulièrement dans des églises accompagnées par des organistes (dont le Maestro Philippe Lefebvre de Notre Dame de Paris).

En parallèle du chant, Michael a une autre passion, la comédie. Il a notamment joué dans plusieurs séries et téléfilms Français

En alternance avec Luc-Emmanuel Betton

Ténor

Florian Laconi, ténor Franco-Italien, est né à Metz où il étudie l’Art Dramatique et participe à de nombreuses pièces de théâtre en tant que comédien mais aussi en tant que metteur en scène.Le 14 Juillet 2013, il est invité par le Général Boulanger, alors Gouverneur Militaire de la Ville de Paris, à interpréter « La Marseillaise » lors du défilé militaire sur les Champs Elysées en présence du Président de la République François Hollande ainsi que du Secrétaire Général des Nations Unis Ban Ki Moon. Il chante également de la musique sacrée et des oratorios : La Petite Messe Solennelle et le Stabat Mater de Rossini, les Requiem de Mozart, Berlioz et Gounod, le Stabat Mater de Haydn ainsi que la Missa Criola de Ramirez. Depuis septembre 2019, il interpréte le personnage d’Alfredo dans le spectacle « The Opera Locos » à Paris ainsi qu’en tournée dans toute la France!!! Depuis 2011, il est également très régulièrement invité à participer à l’émission « Musique en fête » diffusée tous les ans sur France 3 en direct dès Chorégies d’Orange, à l’occasion de l’ouverture des festivités de la fête de la musique.

En alternance avec Tony BOLDAN

Mezzo Soprano

Margaux est la Mezzo-Soprano des Opera Locos.

Elle développe depuis plus de quinze ans un parcours entre opéra, théâtre musical, cabaret et création contemporaine. Formée au CRR de Boulogne-Billancourt, où elle obtient ses diplômes de chant et de musique de chambre, elle enrichit sa pratique auprès de Martina A. Catella en explorant les techniques vocales et les répertoires du monde.

Elle interprète notamment Vénus dans Orphée aux Enfers d’Offenbach et la Magicienne dans Didon et Énée de Purcell, et se produit comme soliste dans La Petite Messe solennelle de Rossini et Le Messie de Haendel. Son goût des croisements artistiques la conduit également vers la comédie musicale, avec Bel-Ami au Théâtre du Gymnase, et le cabaret lyrique : elle coécrit et interprète Créatures, présenté au Théâtre des Nouveautés puis en tournée.

En 2025, elle crée et interprète Loin la nuit, un spectacle de théâtre musical qui réunit chant lyrique, théâtre et chansons revisitées. Accompagnée au piano par Delphine Dussaux, également signataire des arrangements, et mise en scène par Gersende Michel, elle y poursuit une recherche artistique où la voix et le jeu se nourrissent mutuellement.

Elle collabore régulièrement avec l’artiste Rémy Yadan, notamment pour Ce qu’il reste de la nuit au Théâtre de Vanves et Lust for Life au MAC VAL.

Depuis 2019, elle incarne Carmen dans The Opera Locos, à Paris et en tournée. Elle transmet également son expérience à travers l’enseignement du chant, de la technique vocale et de l’interprétation scénique.

En alternance avec Sarah DUPONT D’ISIGNY

Directeur artistique

Joe est l’un des fondateurs de la compagnie espagnole Yllana et également le directeur artistique du théâtre Madrilène «Teatro Alfil». Joe a fait partie du casting de plusieurs créations d’Yllana. Il participe également à la création et production de tous les spectacles de la compagnie, dont notamment «Les meilleurs Sketches des Monty Python», «La Cantatrice Chauve», «Glorious», «Fugues», «The blackout»… mais aussi de «The Opera Locos».

Il réalise également des productions télévisuelles telle que «Chic-Cas» produite par Paramount Comedy.

Directeur Artistique

David est le fondateur et le directeur artistique de la compagnie de comédie et théâtre Yllana. Il a créé et dirigé plus d’une vingtaine de spectacles pour lesquels il a reçu plusieurs prix, notamment le Max Award du “meilleur spectacle musical en 2019” pour «The Opera Locos».

En plus de son travail à Yllana, David a aussi travaillé comme directeur artistique indépendant pour plusieurs spectacles internationaux comme : «The Hole», «Glow», «Vocapeople» ou encore «Arturo Brachetti».

Directeur Musical

Marc est un compositeur pour le théâtre, la danse et le cinéma, aussi bien pour des productions indépendantes que commerciales. Il est notamment le directeur musical pour «Carmen» (Compagnie Nationale de Dance), «The Hole2», «El pintor de batallas», «La niña farola» ou encore «Yllana 25», parmi tant d’autres. Il a travaillé sur des projets comme «Jesus Christ Superstar» d’A. Lloyd Webber en Espagne et bien sûr «The Opera Locos».

Directeur Musical

Manuel Coves est un directeur musical espagnol qui a étudié le piano, la musique de chambre et la direction d’orchestre. Il a été le coordinateur musical du Théâtre de la Zarzuela à Madrid de 2000 à 2014. Il est un des plus grands directeurs de ballet et d’opéra espagnol, performant régulièrement dans certains des lieux les plus importants de l’art lyrique espagnol mais aussi international, de l’Allemagne à l’Argentine et de l’Italie à la Colombie. Il a également travaillé avec le Ballet National espagnol, la Compagnie National de danse, ainsi qu’avec des orchestres de renom.

Collaborateur artistique et mise en scène résidente (France)

Formé au Conservatoire National d’Art Dramatique de Toulouse, à l’institut d’études théâtrales de la Sorbonne, puis au Théâtre National de Chaillot, Dominique est aussi photographe et réalisateur. Il fabrique régulièrement éclairages, photos et films pour des spectacles. Il exerce une activité de conseil artistique et de production auprès de diverses structures culturelles au sein de sa société de production Open Prod. Depuis plusieurs années il accompagne de nombreux spectacles, artistes et producteurs, et notamment «The Opera Locos» pour la mise en scène Française.